影视创作最初的雏形其实只有原创一种，后因传播与利益的需要，又分出IP改编和舶来翻拍两种，如今在中国却堂堂正正分成了三种，中国式抄袭已登上大堂，又可笑地分为低配版、要脸版和高仿版三大“门派”。
低配版只注重蝇头小利，哪儿好抄哪儿，哪个数据好哪个抓眼球就抄谁，培植成本低，违法成本也低，你抄我抄大家抄，四个字：赚钱就好。第二种就稍稍争气一点了，终于肯花点时间和成本做一些工艺处理了，让它看着没那么山寨，没那么无耻，没那么容易被揭穿。而这一类群体其实是最多的，对号入座一下的话其实谁都在抄，小到你我他的朋友圈微博贴吧，大到各行各业的广告LOGO和文案，有多少创意真正出自自己？又有多少文字最早的出处已消失，这种现象已然成为中国的“独特文化”了，所有人抄得心安理得，水龙头都坏了，索性稍作加工的已算节操人士。第三种则是高仿版，也是最高级的一种抄法了，专挑一些无比小众鲜为人知的作品进行加工，让它看着极具文学性，看着高深莫测。这类人往往抄了也不认为自己在抄，这类人一般都有点小聪明。但其实这样的高级抄袭是最最最可耻的，因为可怕的永远不是产出愚民，而是产出蛊惑愚民的高级文化骗子。
很遗憾，以上的价值观在中国一直停留在成本与利益之间，而非价值与人类作用以上。很遗憾，虽然国家的知识产权保护一直在推进，但今天的影视圈，抄袭的土壤依然肥沃，中国式抄袭已然病入膏肓。病入膏肓到不引以为耻，反而会买热搜去炒。病入膏肓到一顿酒就可以出一个东拼西凑的“爆款”还觉得自己很牛逼。病入膏肓到还能一边抄一边在论坛上探讨匠心。病入膏肓到让大部分观众边骂边看还可以下饭。病入膏肓到批判者变成狭隘、不懂事、不会做人。中国文化真的在我们这一代人手里病了吗？是的，而且我们还病得享受、麻木、自欺欺人。所以关于中国式抄袭，我骨子里是极其自卑的，自卑到以至于如此“忧国忧民”、“多管闲事”。
再说一下翻拍和改编，这些年或许我们唯一的进步就是知道买一下版权了，其实也不是知道要脸了，而是懒，又怕纠纷又怕写不出来。但在我所有的认知逻辑里，从来把改编和翻拍归类为纯粹的利益行为，不是艺术行为，哪怕改编翻拍再经典的作品，敬畏心一定弱于利益驱动，任何的改编和翻拍都只是一桩生意。也因此少有改编或翻拍作品超越原版的，初心的变质、创作热情的层层减弱，何来颠覆又何谈超越？但改编和翻拍模式依然是影视行业急需的两类产品（不是作品），因为原创匠人实在太少也太不易，但我依然想坚持自己的同时大声呼吁一下整个同行，哪怕原创作品瑕疵再多，再早产不适，再得不到资本的首先青睐，也请这一小波人坚持下去，倔强地打造属于中国的原创和艺术方向任重道远，但不应该抛弃，不应该放弃。
万物进化需要新的开天辟地，任何领域需要创新建立更好的文明，所有工艺的发展需要开派与再造。中国人情智商基因一直很高，历史文化久远香浓，所以真心希望别在我们这个时代平末了，哪怕出不来惊世文豪与伟大艺术，也但愿在未来不会被后人戳着脊梁骨指指点点。希望我们这一代文化传播者还能有点血性的文化尊严，不求超越别人，但求超越自己，有一定的艺术良知。
