雨伞运动中香港市民显现的韧力、智慧和对理想的坚持，举世触目。运动期间所爆发的无限创意，更是香港前所未见，为政治艺术、社群艺术带来全新定义。唯一一次香港出现近似情况，是八九民运期间，市民纷纷以标语海报表达愤怒哀伤。但相对于当时尽是血与泪的控诉，今次显得多元复杂得多。令人注目的，不是专业艺术工作者的创作，而是来自群众那悉直、戏谑、灵活且多元的街头政治艺术，既有团队综合力量，亦保留个人表述的民主空间，鲜明地展现是次运动的精神和香港的独特文化，例如以唱生日快乐对付谩骂这无厘头但有效的应对方法，只会在香港才出现。
全城呈现现代社会抗争史上罕见的集体艺术创作，充份利用符号、图像、仪式、音乐舞蹈以至肢体表述等各种艺术表达形式，整个香港变成一件缤纷烂漫的艺术品。由壁画、海报、标语、悬空旗帜、马路上遍地开花的涂鸦、天桥底随风飘动的纸黄伞群。还有建筑物上的投影、T恤和写或贴在身上的标语和仿刺青，以及无数雨伞上绘画的图像文字，还有网上的种种音乐、图像、动画等。建设创意都会，何须西九？香港已证实她是个创意无限的地区。
运动能够诱发这股空前创意，需要独特条件，最重要的，是引发创作的原动力。因为对民主自由有追求、对商贾豺狼当道感愤怒、对财富和政治权力分配不公感厌恶，爆发禁不住的表述冲动，在临界点一泻无遗汹涌而出，这澎湃的情感，是政治艺术的原动力。何以反占中份子走不出别具创意的艺术表述？因为如连反什么也搞不清楚、只是收钱去叫口号的散工，又怎能要求他们有节有理地真情表达？
是次不少艺术创作，都是民间自发，先有一两个人作些表述或提供表述平台，可能无意搞什么“艺术”，但走出来的形象鲜明、讯息强烈，与历史和文化串连，往往产生相当的感染力。当中涉及个人的创意、感情和理念的表达，是否称为“艺术”实无关重要。最明显例子是“连侬墙”。“连侬墙”位处权力架构中心的政府总部，象征着民众夺回当家作主的空间。墙位对面是约翰连侬绘炙人口的歌曲中一句歌词–“You may say I’m a dreamer，but I’m not the only one”。有理想但不孤单，明知路难行仍步履一致前进，更与上世纪的民权运动传统串连。无尽缤纷小贴纸，每个人写上文字或画上图画。每个人的控诉、祝福和期盼，如滚滚洪潮不断流出伸展。仍在不断生长的“连侬墙”，既尊重个人表述的空间，也紧密结聚集体力量，也正反映出是次运动的特色。
另一卓越作品是由几个中学生发起的折小黄雨伞行动，纸张成本低但需要亲手逐一制作，有特殊的亲密感。制作空间灵活，可在占据场地，可在学校家中，集体制作可制成大型装置，以不同形式多元组合地散布每角落：天桥底、路面、挂在胸前…。有一晚在金钟桥底看见串串鲜黄色小雨伞，在都市黑夜背景前随风轻柔摆动，原来政治也可以如斯温惋的。
挂于金钟两天桥间，被警方破坏的雨伞，经浸大学生重新缝连制成大雨伞，把暴力损毁的东西重组，变成更宏伟、遮盖面更阔的大雨伞，彰显那烧不尽、撕不掉的坚持和生命力。
“蜘蛛仔”突然挂在狮子山头的“我要真普选”标语，为正有点迷惘的雨伞运动，带来令人惊喜的亢奋。险要山头挂上巨大标语，所需技术和能力，非一般人可拿捏。制作庞然标语，规划比例准确和形象鲜明，竟是私人制作，令人惊讶。当中巧妙地利用狮子山这符号，即时呼应梁振英践踏穷人的言论，狮子山那贫穷但坚韧自强的象征，昂然与富豪地太平山相对。利用处身地方的地理、历史及文化意义，建立作品核心意义，是典型公共艺术的卓越例子。雨伞运动背后的基本矛盾，透过一幅标语、两座大山尽显出来。
正因为标语的震撼，政府匆匆把它拆掉。但在资讯传递快速的今天，只要磅礡的影像被拍摄下，便会广泛流传，而且是恒久的存在，使用直升机大阵像清拆也是徒劳。现在香港人再看狮子山已跟以前不一样。
社群艺术无限伸延的活力，需要的不单是创意，还有民心。九七后政府屡次借用狮子山软性推广政策，远不及今次一幅简单标语，证明只有当符号能触动人们心底的感受和渴求，才能互动地产生震撼力，否则只停留在浪费金钱的政治宣传装饰。
更重要的，是狮子山标语把运动范围扩张至占领区之外，为运动前进至第二阶段“遍地开花”作序幕。事实上，在标语被粗暴拆后，果然是春风吹又生的遍地开花：山头野岭、学校、住宅窗前、街头，无处不在。狮子山标语正式作出宣布，雨伞运动的进一步扩展。
有技巧、视觉效果、内容、象征寓意、更有政治艺术必备的群众参与和生命力，雨伞运动为香港带出空前的集体创意，而这份创意的背后原动力，是任何暴戾也压不了的那对民主、自由、公义的诉求。
