池上 二首:白居易〔唐代〕
山僧对棋坐，局上竹阴清。
映竹无人见，时闻下子声。
小娃撑小艇，偷采白莲回。
不解藏踪迹，浮萍一道开。
译文
山中的两位僧人相对而坐，正在下棋。棋盘上方，竹荫清幽。竹影掩映之下，看不见人影，只偶尔听到落子的声音。
一个小孩子撑着小船，偷偷采了白色的荷花往回划。他不懂得隐藏自己的踪迹，小船划过水面，浮萍散开，留下一道清晰的水路。
注释
山僧：住在山寺的僧人。对棋：相对下棋。
下子：放下棋子。
小娃：男孩儿或女孩儿。艇：船。
白莲：白色的莲花。
踪迹：指被小艇划开的浮萍。
浮萍：水生植物，椭圆形叶子浮在水面，叶下面有须根，夏季开白花
静动之间见天真
唐代诗人白居易以通俗晓畅、平易近人的诗风著称于世，其诗作“老妪能解”的美谈流传至今。在他漫长而波折的仕宦生涯中，晚年退居洛阳香山的岁月尤为安宁而丰产。组诗《池上》二首正是这一时期的作品，以极简的笔墨勾勒出两幅池畔小景：一写山僧对弈之幽静，一写小娃偷莲之天真。两首诗各具机杼，又互为映照，在不足四十字的短章中，容纳了禅意与童趣、静观与动感、收敛与张扬，堪称唐代绝句中的玲珑之作。
一、创作背景：晚年闲适与池上之乐
白居易（772—846），字乐天，晚年号香山居士。其一生历经德宗至武宗八朝，政治生涯跌宕起伏。早年锐意进取，以讽谕诗《秦中吟》《新乐府》等针砭时弊；中年因宰相武元衡遇刺事件被贬江州，自此思想由“兼济天下”转向“独善其身”。晚年定居洛阳履道里宅第，后又疏浚池沼、种竹植莲，常与僧道往来，诗酒自娱。《池上》二首即作于这一时期，约在大和至开成年间（827—840）。
履道里宅第是白居易精心营建的园林式居所，内有池塘、竹林、柳树、莲荷，他常于池边漫步、观景、赋诗。其《池上篇》序云：“都城风土水木之胜，无如此者。”可知此池不仅是生活场景，更是其精神栖居之所。《池上》二首正是这一环境下的即兴观察：第一首写山僧对弈，暗示他与方外之人的交往；第二首写小娃偷莲，或许是他亲见之景，亦或是想象之辞。无论虚实，诗中透出的闲适心境与对自然生灵的温厚关怀，皆体现了晚年白居易超然物外、返璞归真的生命境界。
“山僧对棋坐，局上竹阴清。”
起句直入画面：两位山中僧人在池边竹林下相对而坐，正在对弈。“山僧”点明身份，暗示远离尘嚣；“对棋坐”三字极简，却将人物、动作、情态一并交代。第二句“局上竹阴清”是精妙之笔：棋局之上，竹影婆娑，一个“清”字既写竹阴的清凉、清幽，也暗喻僧人心境的清净、清寂。竹在中国文化中象征高洁、虚怀，与僧人气质相合。竹阴洒在棋盘上，日光斑驳，动静相融，仿佛时间在此放缓。
“映竹无人见，时闻下子声。”
后两句从视觉转向听觉。竹影掩映之下，看不见僧人的身影，只偶尔听到棋子落在棋盘上的声音。“无人见”并非真的没有人，而是竹色青翠、竹竿密集，遮掩了人影，营造出一种空灵朦胧的视觉体验。此时，“下子声”便显得格外清脆、澄澈。以声写静，是中国古典诗歌的惯用手法，如王维“月出惊山鸟，时鸣春涧中”。但白居易此处更为内敛——不是鸟鸣，而是落子之声，暗示对弈者心无旁骛、沉浸棋局。读者虽不见其人，却仿佛能听见棋子轻敲棋盘的细微声响，进而感受那份专注与宁静。
这一首诗境界幽深，禅意盎然。山僧对弈本为世俗消遣，但在竹阴、池畔、无人、时闻的环境里，消遣变成了修行，对弈变成了参禅。围棋的黑白二色与竹影的光影交错，构成一幅含蓄的水墨画。全诗无一字直接写“静”，却通过视觉的隐匿与听觉的凸显，将静写到了极致。这种静不是死寂，而是充满生机的静谧，是人与自然的和谐共鸣。
“小娃撑小艇，偷采白莲回。”
一个“小”字重复出现，小娃、小艇，衬托出孩童的稚嫩可爱。一个“偷”字是全诗的诗眼，但这并非道德意义上的偷窃，而是表现小孩子未经大人许可、悄悄去采莲的顽皮与窃喜。他撑着小船，穿过荷叶丛，折下白莲花，满载而归。这里的“白莲”不仅是色彩洁白，也象征纯洁，与孩童的天真相呼应。诗人用“偷采”二字，既写出小娃的动作带有躲闪、机警，又带着成人回忆童年时的会心一笑——谁小时候没有过类似的“偷”果子、“偷”摘花的经历呢？
“不解藏踪迹，浮萍一道开。”
后两句更是妙趣横生。小娃自以为悄悄做了“坏事”，却不懂得隐藏自己的行踪。小船划过的水面，浮萍被分开，留下一条清晰的水路。“不解”二字极为传神，写出孩童天真烂漫、毫无心机的本性。他不知道浮萍会暴露自己，或者说根本没想到要掩盖，这种懵懂正是童年最可贵的地方。“一道开”是视觉上的痕迹，也是心理上的留痕——读者仿佛能看到那条在碧绿浮萍中蜿蜒而出的水道，看见小娃在船头得意洋洋地举着白莲。
这一首全用白描，动词精准：“撑”“采”“回”“藏”“开”，一气呵成，流畅自然。诗人没有评价小娃的行为，只是客观呈现，而其中蕴含的喜爱与宽容不言而喻。与第一首的“无人见”“闻下子”不同，这一首处处可见踪迹：水路是踪迹，白莲是物证，小娃的背影也是踪迹。诗人以成人的眼光去捕捉童年的一瞬，既有旁观者的幽默，又带着一份对逝去天真的怀念。
艺术特色与文学史地位
从艺术特色来看，《池上》二首集中体现了白居易“言浅思深”的语言风格。他不追求华丽辞藻，不堆砌典故，而是用最家常的词语写出最耐人寻味的意境。如“局上竹阴清”的“清”字，既写实又写意；“不解藏踪迹”的“不解”，既是事实描述，又是心理刻画。这种平中见奇的本领，非大家不能为。
其次，两首诗都善于捕捉细节。写僧人对弈，不写棋局如何精彩，只写落子声；写小娃偷莲，不写如何兴奋，只写浮萍分开的痕迹。以小见大，以少胜多，正是中国古典诗歌“尚简”传统的极致体现。
在唐代绝句的璀璨星河中，白居易的这类闲适小诗往往不如李白的豪放、王维的空灵、杜牧的俊逸那样夺目，但却以独特的亲切感深入人心。尤其是第二首“小娃撑小艇”，千百年来被选入儿童启蒙读物，成为无数中国人记忆中的第一首古诗。它之所以打动人心，正因为诗人以平等的、欣赏的眼光看待一个孩子的“小错误”，不加呵斥，只存幽默与怜爱。这种温柔敦厚的诗教，正是白居易人格与诗格的统一。
